云南三姐妹最新现状

12年在阿姆斯特丹的梵高博物馆看《吃土豆的人》原作，画面上一家子围坐桌边手捧土豆，土豆上冒着热气。那个当下给我的印象非常深，印刷版无法清晰表现的蒸汽，有俗世的热度，把你拉到那个场景里。王兵的影像，大概也有这种效果。
片子的视角其实够散，只捡“贫穷”来说。
一个80户人家的小村，与世隔绝。母亲因为贫穷逃跑，父亲因为贫穷出村打工。只有小孩对穷还没有大概念，雨鞋磨破了脚用糖纸糊住伤口，觉得好玩，还笑得开心。
饭通常是大家子一起吃的，饭多菜少。父亲第一次回家的时候

回洗羊塘祭奠《神史》作者孙世祥同三位主人公的巧遇，便迅疾催生了作品的制作计划，后续邀及黄文海、李沛峰等好友，延续王兵一贯的个体户制作方式，拍摄大概历时两个月，从近180多个小时的素材里剪辑出了目前153分钟的成品。近期作品所及之电影节，均呈“所向披靡”之势，相继拿下了包括2012威尼斯地平线单元最佳、2012南特三大洲电影节最高金气球(此二者均为剧情、纪录单元一同评选)、以及迪拜、里斯本等纪录片单元最佳。
作品以村落里三姊妹的为拍摄中心，再现了他们日常生活的诸多细节，劳作成为其中的最核心部分。围绕劈材、生火、煮食、吃饭这些最为原始而基础的环节，三姊妹之间也有着他们自己的协同与分工。母亲离去，父亲在外务工，不时也可去爷爷或伯母家吃饭看电视。还有一些学校或村落宗族的伙伴，相互之间言语也不多，甚至还有零散的小纠葛。镜头一瞥，在老三的声音提醒中，三姊妹惊喜地发现爸爸归来，但似乎除了多几个拥抱以及撒娇的场景之外，三姊妹的劳作生活也并未因此减退，短暂的相聚时刻以爸爸带着老二老三外出打工为一段落

默片时代影像的光芒黯然失色，彩色宽银幕似乎打开了新的视野，在那个电影天才辈出的年代，巴赞用河流入海冲击层比喻电影，电影的侵蚀回旋，引发着电影内部的变化，以及戏剧小说绘画建筑的些许变化。彼时，电影的未来时态，如巴赞虽说，是内容和形式的倒置，形式受到着题材的严格制约。而此时，《三姊妹》，王兵的影像，悄然触碰到了另一扇窗子，影像已完全脱去形式的外衣，直裸裸地，只剩下坚定的影像序列。
当三姊妹们看向镜头那一刻，我不能准确的思考这一动作的意义。在黑暗的屋子里，三姊妹围绕在饭桌上

我其实不想责怪片子里的任何一个角色，包括孩子的父亲和离家出走的母亲。海拔3200，全是雾气，那个环境实在太难受了，那种从里到外的湿冷，让我一个成年后一直生活在北京的陕南人感同身受，每一分钟都是难捱的，早上不想离开温暖的被窝，每天起床穿衣都是那种都户铁衣冷难着上阵赴死的感受，影片里小英一直都缩着脖子双臂紧贴身体，她每一刻都在用意志对抗寒冷，大人也一样，不是不爱收拾整理房间，是那种环境让人没有心力去做那些事，一天的户外劳作回到家里人只想蜷缩在火堆边得到那么一点点温暖的慰藉

王兵可谓纪录片界孜孜不倦的劳模，从《铁西区》，《疯爱》 到《三姊妹》。
他跨越东北到西南，每一部却还都紧紧贴着生活和小人物，
我一度以为又进入《妈妈和七天的时间》的空间和人物，王兵带着我跟他们一起生活，围着火炉做饭，端着大碗挑面条以及 放羊，捡粪，背土豆，喂猪，上学等日常 。颓败的墙壁，灰暗的光线可谓极具“美感”。这种美感已经超过了《蜂蜜之地》，甚至超过了《都灵之马》。
你能感受到他们的呼出的气息满屋飘荡，甚至于满房溢出的土豆都告诉我生活的艰辛和苦难。

三姊妹：我们这个古老大国的另一面
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