精疲力尽属于新浪潮电影吗

《精疲力尽》是一部典型的话痨片，九十分钟的内容几乎全都是不同角色间的对白。其中最主要的一段，即米歇尔和帕特丽夏在宾馆里的对话，持续了二十多分钟，差不多占去影片四分之一的长度。而且，这段对话的内容就是情人间的闲聊天，虽然有趣，但是没什么深意。不过，就整部片子来说，导演似乎也不想在内容上求什么深意。虽然在拍摄技巧上，据说在当时（六十年代）有很大突破，比如直接跳接镜头，实景拍摄等。因为纵观片子中出现的台词，能引人思索的，不过那么几句：
直到生命结束, 生活都是处在危险之中！（米歇尔和帕特丽夏第一次对话戏结束时，海报上的文字）
在悲痛的存在和不存在之间，我选择悲痛的存在。（米歇尔和帕特丽夏宾馆对话戏中提到的美国作家福克纳写的小说《野棕榈》中的最后一句话）
生命中有两件事很重要。对于男人，它是女人；而对于女人，是金钱。（米歇尔采访的作家的感慨）
你最大的愿望是什么？先成为不朽的然后死去。（米歇尔和她所采访的作家的问答）
而这些台词和影片本身其实没多少关系

戈达尔的拍摄方式和叙事方式对于我来说是陌生或者可以说是不适应的，甚至有点晕车，我想是因为适应了现在剧情推动主题明朗的电影的原因，让我感觉有点意识流了，从整个情节乃至拍摄方式。
情节中提到了福克纳在悲伤与虚无之间的选择，电影是要传递虚无？心里其实是无解的。想到了加缪的《局外人》，两个主人翁之间的有“麻木”或是说对生活摆烂的相似之处，给人浑浑噩噩的感觉，但也大有不同，不过总的来说都给我了“荒谬”的感觉，这也是加缪想要传递的。但剧中Michelle肯定是受到了lost generation的影响的

#关于法国新浪潮电影#特意睡足了下午觉跑去看奠基人之一戈达尔的长片处女作，有趣之处散落在首创的跳接剪辑手法和大量的男女主话痨式对白中。
谁会想到导演当时因预算不足所导致的镜头跳接会在影史产生如此大的动静？对这部片子而言，在没有破坏故事情节内在逻辑的前提下，倒是使本来简单的剧情增添了几丝不真实感和艺术感。
男主是个无视法律只凭个人意识行动的逃犯，颇有那么一点局外人中默尔索的影子。影片最经典和值得玩味的台词莫过于男主的那句"在悲伤和虚无之间，我选择虚无"

原来我是看过的。因为我打过分了。但是我今天看的时候还是完全陌生的感觉。
剧情很浪漫的。上层女和底层罪犯男的爱情故事。而且有一个悬念贯穿是这个人会被抓吗？因为影片一开始就是男主角开枪打死了一个警察。
但是这个罪犯居然还不逃亡还要泡妞。
男演员的长相算耐看。女演员很精灵感的，很好看，穿着也非常时尚。
然后男的一直鼓动女的和他去罗马。但女的不确定自己爱不爱他不是很想去。在得知他是个通缉犯后举报了他。
这么说剧情很简单的。不过影片里还是拍的很丰富的。男的对女的几乎百依百顺

这部影片中处处暗示着欲望。欲望让相爱的两人连接在一起，而帕特里夏的背叛最后却终止了这种欲望。帕特里夏追求的是寻求自由的女性，所以米歇尔的纠缠会让她陷于追求独立自由与陷入爱情的两难中。在看似从容与潇洒之下，影片展现出了情侣关系中的某种危机，以及彼此某种形式的女性解放。自此开始，戈达尔在探讨两性的交流问题上，带有一种悲观主义的印记。米歇尔死之前的一句话，也正是这种观点的映射。也许在戈达尔看来，男人与女人永远无法真正地交谈，在两性关系间，永远也找不到一个更好的突破口。

1.
作为年轻人的第一部片子非常不错。再看看导演。果然艺术家拼的还有长寿。你想想这些导演们坐在一起，管你们拍了啥，著作等身还是啥，戈达尔：我开启了法国新浪潮。
这逼格…
2.
怎么会有这么适合截图，写出来的电影？（我是真的有矫情羞耻症…总觉得那些台词是我哪怕是不用母语也不能讲出来的话…写起来还行）
3.
戈达尔太了解男人。
这个男主简直是集我前男友的一切讨厌之处于一身。（我都怀疑我前男友怕不是从这部电影里找到了“爱情真正的模样”，但又转念一想就他那种人，估计不会看这种电影）

爆款犯罪片 在戈达尔精疲力尽的一天，观看精疲力尽
转载请注明网址: https://www.ylbhlh.com/mahua/34076.html