《艺术家》以黑白默片的表现形式拍摄，音乐、字卡交代剧情，音效、双关阐述默片与有声片的艺术形式与角色关系，值得玩味。
片头衬着传统配乐的字幕图案来呈现演职员名单。以一段科幻冒险片引领开场，之后发现这不过是电影院中正在播放的一部“戏中戏”，伊始就已透过为默片配乐的雄壮交响乐来暗示“有声”与“无声”的紧密结合，来营造反讽效果与隐喻意味，颇具巧思。
故事上则采用年代体，最初时间为1927年，正值默片与有声片交替时期。世界第一部有声片《爵士歌手》（The Jazz Singer）便是诞生于这一年。而《艺术家》中的男主角乔治.瓦伦汀是无声片时代的大明星，他在影院外做宣传时与迷恋他的女影迷佩蒂相识。而佩蒂恰好在这个有声片崛起的时期进入影坛。
瓦伦汀的故事正是电影工业的故事，就像《日落大道》（Sunset Blvd）中的一代默片巨星诺玛.戴思萌一样，在有声片完全取代默片的大潮中被淘汰。而年轻、创新、谦虚的佩蒂正代表了新的有声片的势不可挡，与瓦伦汀的老派、守旧与狂妄自大形成反差。
20世纪末期，很多默片老演员不甘江河日下
忘了这次是三刷还是四刷这部影片了，这次终于如愿以偿地在电影院内观看到了这部影片。很多以前被我忽略掉的音效和细节，在这次剧场内大音响和大荧幕的作用下，终于被我发见，从某种意义上，也可以说这次观看这部影片是一次全新的观影经历。在过去的两年中，以大约每周两部的频率，看了大致200部影片，而在这200部影片中，这部电影无疑是最得我好感的一部。因此这次趁着国内上映，开始想将这种感动传递给身边的爱人。所幸，这种感动的传递不算失败，身边人同样为着这部影片而感动。另，以这部影片来作为2013年看的第一部影片，算是开了一个不错的头。
不止是默片的形式，更重现了默片的思维方式和剪接方式，这样一部充满诚意的影片，令人无法不肃然起敬。大量的双关语既是早期默片的特征，也是这部致敬影片的看点。夫妻感情破裂时妻子的台词“we have to talk”,"why do you refuse to talk"既揭示了两人无法弥合的破缘原因，也预示了George的默片投资在大恐慌时期被人抛弃遗忘的失落。而George在餐厅听到Peppy评论默片时代和有声片时代的不同时
2011，艺术家 The Artist
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